Con dirección escénica de Katie Mitchell, una ópera tan impertinente como irresistible

Los fundamentos del repertorio descansan sobre unas intensas colaboraciones entre libretista y compositor. Este es el caso del binomio Mozart - Da Ponte, Verdi - Boito o Strauss - von Hofmannsthal. Precisamente Ariadne auf Naxos es, después de Elektra y Der Rosenkavalier, el tercer título —de seis— fruto de este trabajo conjunto.

En 1911, al día siguiente de la creación de Der Rosenkavalier, Strauss y su poeta-libretista desean renovar esta asociación creativa y traman una adaptación de Le Bourgeois Gentilhomme de Molière. Tras su revisión, se estrena la versión definitiva en 1916 con un éxito inmediato. De colores mozartianos, integra y conjuga el neoclasicismo y las danzas populares de máscaras italianas, los momentos wagnerianos más inflamados con una nana más propia de Schubert, y un lenguaje sin complejos, flexible y expresivo al servicio de la teatralidad.

La Ariadne auf Naxos de Katie Mitchell, la reputada directora teatral, plantea la historia del hombre más rico de Viena, quien ha encargado una opera seria a un joven compositor, además de invitar a un grupo de actores de la commedia dell’arte. Mientras pide que actúen todos a la vez, la frívola Zerbinetta intenta convencer a la trágica Ariadne de que los hombres son todos iguales e incluso intercambiables. Este debate entre la fidelidad en oposición a la metamorfosis, además de ser un homenaje a Molière y Mozart, es una ópera tan impertinente como irresistible. La vida impone el olvido y la transformación.

Ariadne integra esta imagen pirandelliana del “teatro dentro del teatro” y, bajo una capa de aparente comicidad, esconde los disgustos del amor y de la vida. Multiplicidad de sentimientos en acción y un choque de mundos que finalmente conviven en la resignación de un paraíso inalcanzable.

PARAÍSO: el amor

Ariadne auf Naxos

ÓPERA EN UN PRÓLOGO Y UN ACTO
Libreto de Hugo von Hofmannsthal.
Estreno absoluto: 25/10/1912 en el Kleines Haus des Hoftheater de Stuttgart (primera versión).
04/10/1916 en la Wiener Hofoper (versión definitiva).
Estreno en Barcelona: 14/01/1943, en el Gran Teatre del Liceu.
Última representación en el Liceu: 12/11/2002.
Total de representaciones en el Liceu: 24.

Ficha artística

Dirección de escena

Katie Mitchell

Reposición

Eloise Lally

Dramaturgia

Martin Crimp

Escenografía

Chloe Lamford

Coreografía

Joseph W. Alford

Vestuario

Sarah Blenkinsop

Iluminación

James Farncombe

Producción

Festival d'Aix-en-Provence

Coproducción

Gran Teatre del Liceu, Théâtre des Champs-Élysées, Théâtres de la Ville de Luxembourg, Finnish National Opera and Ballet y Royal Danish Oper

Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu

Director

Josep Pons

Asistencia a la dirección musical

Oleguer Aymamí

Maestros asistentes musicales

Véronique Werklé, Rodrigo de Vera, David-Huy Nguyen-Phung y Jaume Tribó

Reparto

El mayordomo	Maik Solbach
Un maestro de música	José Antonio López
El compositor	Samantha Hankey	22,26,28 de septiembre y 3 de octubre
	Paula Murrihy	27,29 de septiembre y 2,4 de octubre
El tenor (Bacchus)	Nikolai Schukoff	22,26,28 de septiembre y 3 de octubre
	David Pomeroy	27,29 de septiembre y 2,4 de octubre
Un oficial	Josep Fadó
Un maestro de danza	Roger Padullés
Un peluquero	Jorge Rodríguez Norton
Un lacayo	David Lagares
Zerbinetta	Elena Sancho Pereg	22,26,28 de septiembre y 3 de octubre
	Sara Blanch	27,29 de septiembre y 2,4 de octubre
Primadonna (Ariadne)	Miina-Liisa Värelä	22,26,28 de septiembre y 3 de octubre
	Johanni van Oostrum	27,29 de septiembre y 2,4 de octubre
Arlequín	Benjamin Appl
Náyade	Sonia de Munck
Dríade	Anaïs Masllorens
Echo	Núria Vilà
Scaramuccio	Vicenç Esteve
Truffaldino	Alex Rosen
Brighella	Juan Noval-Moro

Debut Liceu

Maik Solbach

José Antonio López

Samantha Hankey

Paula Murrihy

Nikolai Schukoff

David Pomeroy

Josep Fadó

Roger Padullés

Jorge Rodríguez Norton

David Lagares

Elena Sancho Pereg

Sara Blanch

Miina-Liisa Värelä

Johanni van Oostrum

Benjamin Appl

Sonia de Munck

Anaïs Masllorens

Núria Vilà

Vicenç Esteve

Juan Noval-Moro

Cambios en el reparto

• La soprano Miina-Liisa Varela se incorpora al reparto en el rol de Primadonna (Ariadne), sustituyendo a Iréne Theorin que ha cancelado su participación en la producción por una lesión.
• El tenor Brandon Jovanovich anula su participación debido a la imposibilidad de viajar desde Estados Unidos, después de estar en contacto con un positivo de Covid-19. Lo sustituye David Pomeroy.