El maestro Jonathan Nott será el nuevo director musical titular del Gran Teatre del Liceu a partir de la temporada 2026/2027 y durante cinco temporadas. Nott toma el relevo del maestro Pons tras catorce años al frente de la Orquesta del Teatre. La trayectoria de Jonathan Nott, marcada por un profundo magisterio y una sensibilidad contemporánea, traza un viaje sonoro que va desde Mozart y Schubert hasta Mahler, Bruckner y Shostakóvich, y alcanza los límites de la creación contemporánea.
El Gran Teatre del Liceu da una cálida y entusiasta bienvenida a Jonathan Nott en el inicio de una nueva etapa artística durante las próximas cinco temporadas a partir de la 2026/2027.
Considerado uno de los nombres indiscutibles de la dirección orquestal a escala internacional, Nott destaca por una personalidad artística propia e inconfundible, por su gran capacidad comunicativa y por una manera de hacer música que va más allá del sonido.
Nott, verdadero orfebre en la construcción de orquestas, es un creador de relatos musicales originales y un generador de estímulos que conectan con el público desde múltiples dimensiones. Músico comprometido con su tiempo, se identifica plenamente con los valores del Liceu, una institución que hoy celebra con ilusión su llegada y da paso a un nuevo capítulo con la mirada puesta en la excelencia.
Según el propio Jonathan Nott:
“Este nombramiento representa para mí un gran privilegio y todo un honor. Desde mi infancia he estado profundamente vinculado al mundo del canto y la ópera, y siempre que he tenido la oportunidad de dirigir en Barcelona, he sentido una conexión muy especial con su público.
Hace apenas dos semanas pude asistir al Liceu a una representación de Rusalka de Dvořák, interpretada por su magnífica orquesta y coro bajo la dirección de Josep Pons. La complicidad entre los músicos y la energía que transmiten fueron absolutamente inspiradoras.
Recibir la propuesta de asumir la dirección musical del Gran Teatre del Liceu ha sido un honor inmenso y una responsabilidad que asumo con gran entusiasmo. Estoy deseando reencontrarme con este gran equipo al inicio de la temporada 2026-2027 y emprender este enriquecedor viaje juntos.”
Con palabras de Josep Pons:
“Aplaudo de manera entusiasta el nombramiento de Jonathan Nott como mi sucesor en la dirección musical del Gran Teatre del Liceu. Pienso que se trata de un gran acierto y de una excelente noticia tanto para el Teatre como para el mundo musical de nuestro país.
El Teatre ha hecho bien las cosas: con una cuidada selección, de manera discreta y, por primera vez, con el concurso de la Orquesta en este proceso.
Mi más cordial felicitación también para Jonathan. Se encontrará con un gran Teatre, con unos cuerpos musicales de primer orden, llenos de ilusión y ganas de hacer la mejor música posible. ¡Enhorabuena!”
Jonathan Nott, nuevo director musical del Liceu
Jonathan Nott fue niño cantor solista (con Louis Frémaux y la City of Birmingham Symphony Orchestra), cantó como tenor en la Universidad de Cambridge y estudió canto operístico en el Royal Northern College of Music. Como repertorista en el London Opera Studio, se formó en dirección con David Parry, interpretó Tosca al órgano, dirigió el coro fuera de escena en Parsifal en el Covent Garden (bajo la batuta de Bernard Haitink) y dirigió la orquesta fuera de escena en la grabación de L’Assedio di Calais de Donizetti para Opera Rara. Como tenor, cantó con los coros de las catedrales de St. Paul y Westminster.
Su primer puesto fue como repertorista en la Ópera de Frankfurt, bajo la dirección de Garry Bertini, quien también le dio su primera oportunidad como director: La finta giardiniera de Mozart y Beckett Trilogy de Heinz Holliger, cuyo éxito le llevó a dirigir El nariz de Shostakóvich y Mahagonny de Weill.
Como primer Kapellmeister de la Ópera de Wiesbaden, dirigió todo tipo de repertorio: desde Cimarosa, Mozart, Rossini, Verdi, Gounod, Puccini, Shostakóvich, Weill, Maxwell Davies y Henze, hasta una nueva producción del ballet Romeo y Julieta de Prokófiev, pasando por Sondheim y La tienda de los horrores. También dirigió El anillo del nibelungo de Wagner (con Siegfried Jerusalem) y Elektra de R. Strauss (con Eva Marton) en el festival Maifestspiele.
Durante su estancia en Frankfurt, desarrolló un gran interés por la música contemporánea, dirigiendo obras de Ligeti (primera producción húngara de Le Grand Macabre en la Ópera de Budapest), Boulez (ballet Béjart), Stockhausen, Lachenmann, Hosokawa, Eötvös, Gubaidulina y numerosos compositores de la generación más joven.
Jonathan Nott ha ocupado cargos como director musical de la Ópera de Lucerna, director titular de la Orquesta Sinfónica de Lucerna y director musical del Ensemble Intercontemporain. Debutó con la SWR en el Festival de Baden-Baden con Elektra (producción de Ruth Berghaus, con Hildegard Behrens), y como director musical de la Orchestre de la Suisse Romande impulsó nuevas producciones de Il barbiere di Siviglia de Rossini, Pelléas et Mélisande de Debussy, Parsifal de Wagner y Der Rosenkavalier (El caballero de la rosa) de R. Strauss en el Grand Théâtre de Ginebra. Dirigió versiones en concierto de Tristan und Isolde en el Festival de Edimburgo, y de Falstaff y El anillo en el Festival de Lucerna con la Orquesta Sinfónica de Bamberg, de la cual fue director titular entre 2000 y 2016. Acaba de completar una nueva producción de El anillo en el Theater Basel.
Durante sus 12 años como director titular de la Orquesta Sinfónica de Tokio, Nott y Sir Thomas Allen dirigieron una serie de interpretaciones operísticas en concierto: la trilogía Mozart/Da Ponte, Salomé (con Asmik Grigorian), Elektra (con Christine Goerke), elegida “Mejor Concierto en Japón 2023-24” por la revista Ongaku no Tomo, El caballero de la rosa y Gurrelieder de Schönberg.
Entre sus proyectos recientes destacan la producción de Saint François d’Assise de Messiaen dirigida por Adel Abdessemed en Ginebra, la Séptima de Mahler con la New Japan Philharmonic, dos conciertos con la Filarmónica de Berlín con obras de Mazzoli, Eötvös e Ives, y una gira por Alemania con la Junge Deutsche Philharmonie, de la cual fue director principal entre 2014 y 2024.
Después de la Gala de Año Nuevo con la Orchestre de la Suisse Romande (con Juliana Grigoryan), comenzó 2025 dirigiendo la SWR (Zemlinsky), seguida de la WDR Sinfonieorchester Köln (Boulez), la Dresdner Philharmonie (Pelléas y La consagración de la primavera), una versión completa de Die Fledermaus en el Festival de Primavera de Tokio, la Tonhalle Orchester Zürich (Messiaen y Mahler), y actualmente se encuentra de gira por Asia con la OSR.
onathan Nott es maestro de Reiki: “Con los años he llegado a entender que la verdadera grandeza en la dirección musical radica simplemente en la formación y reformulación de una energía humana inexorable, en flujo constante, creada por los músicos y cantantes, y transmitida y reflejada por el oyente mediante esta forma tan fundamental y maravillosa de comunicación no verbal que llamamos ‘música’. La música cura: ese es su único y verdadero propósito, y también el nuestro.”
Jonathan Nott cuenta con un extenso catálogo discográfico, que incluye la obra orquestal completa de Ligeti con la Filarmónica de Berlín y Das Lied von der Erde de Mahler con la Filarmónica de Viena y Jonas Kaufmann. Sus grabaciones con la Orquesta Sinfónica de Bamberg incluyen obras de Janáček, Bruckner, Wagner (con Klaus Florian Vogt), así como la integral sinfónica de Schubert y Mahler. Esta última recibió el “Internationaler Schallplattenpreis Toblacher Komponierhäuschen 2009” y el premio MIDEM a la mejor grabación clásica 2010 (por la Novena de Mahler), y el reconocimiento de “mejor Quinta de Mahler en disco” según la revista francesa Classica en febrero de 2022.
Su primera grabación con la OSR incluyó obras de Richard Strauss, Debussy y Ligeti (Pentatone 2018), seguida de un disco con temática Pelléas et Mélisande, con obras de Debussy y Schönberg, que recibió un "Choc" de Classica y el “Preis der Deutschen Schallplattenkritik” (Premio de la Crítica Discográfica Alemana). Un tercer CD (2022) presentó al pianista Francesco Piemontesi con obras de Ravel, Schönberg y Messiaen. En 2025 se publicará la primera grabación de estudio de las cuatro obras orquestales de Dieter Ammann (Schweizer Fonogramm), así como una interpretación en directo de la Heroica y la obertura de Guillermo Tell en la plataforma “Virtual Hall” de la OSR.
Los años de la COVID-19 propiciaron la innovación con la OSR: una transmisión en directo de la Novena de Beethoven, una serie de sesiones diarias en línea sobre cómo funciona la dirección, seguida de una introducción a la Novena de Mahler y una interpretación de la sinfonía completa, producida por Actua Films, desde el Victoria Hall de Ginebra. En 2025, la primera grabación de estudio de las cuatro obras orquestales de Dieter Ammann (Schweizer Fonogramm) y una interpretación en directo de la Heroica y la obertura de Guillermo Tell se publicarán en la plataforma “Virtual Hall” de la OSR.
Su discografía con la Orquesta Sinfónica de Tokio, que incluye obras de Mahler, Bruckner (1, 2, 5, 7 y 9) y Tchaikovsky (2, 3, 5 y 6), se ampliará este mes con los lanzamientos de Beethoven (2 y 5) y Brahms (2) (EXTON/OCTAVIA).
Josep Pons, director musical honorario del Gran Teatre del Liceu
El maestro Josep Pons será director musical honorario del Gran Teatre del Liceu a partir de la temporada 2026/2027.
La distinción de director musical honorario es un título simbólico que el Gran Teatre del Liceu otorga a figuras que han mantenido una relación destacada, duradera y especialmente significativa con la institución. Se trata de un gesto institucional de reconocimiento y gratitud hacia aquellas personalidades que, aunque no ejerzan un cargo activo de dirección regular, han dejado una huella profunda en el desarrollo artístico del Teatre.
En este sentido, el Liceu ha nombrado al maestro Josep Pons i Viladomat como director musical honorario, "en reconocimiento a los excepcionales méritos artísticos y culturales del Maestro Josep Pons i Viladomat, así como a su firme compromiso con la institución". A lo largo de su trayectoria como director musical del Liceu, ha tenido un papel decisivo en su consolidación artística, "aportando una visión renovadora, una dirección inspiradora y una capacidad transformadora".
Bajo su batuta, el Liceu ha alcanzado hitos artísticos de gran relevancia, proyectándose como un referente de prestigio tanto a escala nacional como internacional. Tal como expresa el texto institucional del nombramiento, "su labor ha sido clave para la proyección y consolidación del Gran Teatre del Liceu, situándolo como referente de prestigio en el ámbito musical y cultural".
Con este reconocimiento, el Liceu agradece su fructífera contribución y el largo recorrido que lo vincula con la casa, iniciado con su debut en 1993 y culminado con catorce años al frente del proyecto musical del Teatre, una etapa marcada por la excelencia y el compromiso artístico. El nombramiento quiere ser expresión del "respeto, el cariño y el agradecimiento más profundos de toda la familia del Liceu, por una contribución artística que trasciende el tiempo y que seguirá siendo referencia".
Josep Pons ha expresado su agradecimiento por el nombramiento como director musical honorario del Gran Teatre del Liceu: “Agradezco enormemente a la institución del Gran Teatre del Liceu el honor que se me hace con el nombramiento de director musical honorario del Gran Teatre del Liceu. Es el teatre que amo, con la gente que amo y en el país que amo.” Tras catorce años de trabajo al frente de la dirección musical, quiso remarcar que “han sido catorce años de trabajo intenso, no fácil, pero siempre hecho desde el más absoluto compromiso”. También tuvo palabras muy sentidas para los cuerpos musicales del Teatre y, en especial, para la orquesta: “En este agradecimiento no puedo olvidar a los cuerpos musicales del Teatre y, de manera muy especial, a la orquesta, mis compañeros de viaje. Agradezco su entrega, su energía, sus excelentes maneras musicales, pero también humanas. Desde aquí mi admiración más sincera y profunda. Así como también lo es para todo el equipo del Departamento Musical: sin su labor paciente y discreta, no hubiéramos podido hacer lo que hemos hecho a lo largo de estos años.” Pons concluyó: “Desde la emoción, ¡muchísimas gracias!”.